Preview

Secreta Artis

Расширенный поиск

Основная задача научно-методического журнала «Secreta Artis» – возрождение лучших традиций изобразительного искусства, воссоздание и развитие классической системы художественного образования. Главное направление деятельности журнала – исследования в области теории, техник и технологий традиционного изобразительного искусства, а также публикации, посвященные методам и системам обучения художника и художника-педагога. Во времена расцвета искусств практический опыт передавался из уст в уста, от мастера к ученику, но сегодня у нас нет подобного опыта, так как отсутствуют его носители. Поэтому авторы «Secreta Artis» ведут поиск этих знаний, анализируя данные архивных документов, реставрационных и научных лабораторий, проверяя теорию опытным путем и т. д. «Secreta Arits» знакомит читателей с разнообразными изобразительными техниками: масляной, акварельной, темперной, пастельной, фресковой живописью, рисунком, офортом, скульптурой, мозаикой, витражом, ювелирным делом.

«Secreta Artis» заинтересован в сотрудничестве с российскими и зарубежными художниками, которые занимаются подобными научными изысканиями, разработкой образовательных программ и методик обучения, а также с реставраторами и специалистами в области экспертизы произведений изобразительного искусства.

Текущий выпуск

Доступ открыт Открытый доступ  Доступ закрыт Доступ платный или только для Подписчиков
Том 8, № 2 (2025)
Скачать выпуск PDF

НАГЛЯДНЫЕ УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЕ ПОСОБИЯ

ВОСПОМИНАНИЯ О ХУДОЖНИКЕ

ПЕДАГОГИЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ

44-55 10
Аннотация

Статья посвящена одной из излюбленных Сергеем Андриякой тем композиций с цветами – натюрморту с букетом сирени. Художник разрабатывал два его основных типа: первый, пользующийся большой популярностью у почитателей его творчества, – композиция-ковер, второй – камерный натюрморт с одной или несколькими ветвями в сосуде. Общие принципы работы Сергея Андрияки над натюрмортом с сиренью состоят в продуманности и организованности динамики движений, пластики веток, цветов и листьев, в грамотной группировке тона и цвета различных элементов натюрморта, в убедительном воспроизведении сложной фактуры соцветий, в использовании контраста силуэтов цветов и листьев, в профессиональной работе с общим объемом букета. Для создания акварельных натюрмортов с сиренью художник применял различные техники изображения цветов, листьев и фона: от наименьшего количества слоев акварели в зонах света на соцветиях до многослойно написанных фонов.

ИСТОРИЯ И ФИЛОСОФИЯ КУЛЬТУРЫ И ИСКУССТВА

65-79 21
Аннотация

В музейных собраниях России выявлена группа портретов, выполненных иеросхимонахом Оптиной пустыни Гавриилом (Спасским) в середине XIX века. Создание этих произведений – один из значительных эпизодов раз - вития редкого и малораспространенного явления – прижизненного, в некоторых случаях натурного, портретирования выдающихся представителей монашества. Авторство оптинского художника устанавливается благодаря его подписям на оборотах холстов, происхождению произведений, манере письма и материальным признакам. Нельзя исключать, что некоторые изображения написаны в монастырской мастерской сподвижниками отца Гавриила. В частном собрании обнаружен портрет преподобного Льва (Наголкина), который по особенностям иконографии и живописного исполнения принадлежит к работам Гавриила (Спасского). Очевидно, некоторые портреты этого мастера послужили образцами для создания гравюр и литографий. Идентифицировано несколько графических работ, дополняющих иконографию старца Льва.